糖人儿和糖画儿不一样，糖画儿是画出来的，糖人儿是吹出来的。
吹糖人的手艺人用麦芽糖调成糖稀，一边吹一边捏。
只需一小团的麦芽糖就能吹出各种动物和人物。
色彩虽然是一色驼黄，不若面人那样绚丽，却别具特色。
这门手艺，其实怎么熬糖并不是难点，却极考验艺人的耐性。
因为糖稀熬好是烫手的，特别烫，停在手里一会就烫起水泡。
吹糖人的艺人一旦把糖稀拿在手里后，就需要不停地捏，靠特殊的手法让糖凉下来。
干这个的，没有人手上不见烫伤疤痕的。
而且在吹气的过程中，塑形的机会往往也只有短短十几秒时间，之后糖稀就会变硬。
所以任何一种造型的完美呈现，都需要艺人反复不断去练习。
是他们私下里不知做了几百上千次，才熟稔掌握的。
宁卫民聘来的这位吹糖人的艺人姓宗，年岁差不多五十，实话实说，创新性较差。
宁卫民原本想让宗师傅好好突破一下，吹个小狮子雷欧，阿童木或者是米老鼠、唐老鸭这样的时髦形象，与国际接轨一下。
但这位练了很久还是没法掌握基本的造型，这些卡通人物能拿出来见人的，一个都没有。
这点远不如那位崔大爷能自行创制现代糖画。
不过宗师傅的确属于自幼从艺的老手。
京城流传最广的，大人小孩儿都喜欢的传统题材——“耗子偷油”、“猴儿拉稀”、“鹬蚌相争”、“黄鼠狼拉鸡”、“十二生肖”，他都能做得很漂亮。
远比那些半路出家，只会做个宝葫芦，吹头鹿，吹个猪，就出来骗小孩儿钱的主儿强太多了。
再加上有些传统题材特别讨巧有趣，实际上他受欢迎的程度并不逊色于崔大爷。
他的周围也全是舍不得走的中外游客，看得兴致勃勃。
就说这“耗子偷油”。
宗师傅做出来的老鼠是扒在香油摊子上的，俯身向下，贪婪望着坛内香油，垂涎欲滴的神情姿态。
那造型惟妙惟肖，太生动了。
还有这“猴儿拉稀”。
妙趣横生之处，在于宗师傅吹出一只小猴儿后，还会把糖稀灌进猴儿空腹内。
然后又在猴的屁股下捏一小糖盆儿，再吹捏个小勺子交给顾客。
懂行的顾客只要用勺一捅猴屁股，糖稀就流进糖盆儿里。
玩过之后便可以把糖稀、糖盆儿一一吃掉。
当然，也得承认，三十年后，之所以糖画依旧能见到，吹糖人儿的已经很少见，这最主要的因素就是卫生问题。
实际上就是当下，也有很多家长不愿意给孩子买糖人。
无非也是觉得这种玩意是艺人用嘴吹出来的，难免沾染吐沫星子，不干净。
好在宁卫民对此有先见之明，他推出一种改良新方式——让顾客吹气，宗师傅负责指挥和捏。
这样一来不但卫生问题迎刃而解，顾客再不会因此产生抵触心理，反而还让人有了参与其中的体验式快乐。
要知道，在宗师傅的指挥下，能尽量保持吹气力道均匀的顾客，吹出来的造型才是最漂亮的。
这种竞赛式的成就感就更让这个项目显得有趣许多。
所以不但京城人都愿意买糖人儿了，甚至就连老外也成了兴奋的簇拥者。
一块一个的价钱，要说平日里都够买俩糖人了。
可在这儿，大家反倒都觉着值。
几乎人手一个猴拉稀或者是一头小糖牛。
这怪不怪？
说完了糖人儿，还得再说说面塑。
这门手艺，京城老百姓都称之为捏面人的。
要把江米磨成面，再把面和水揉软，用颜料调成五颜六色。
再通过艺人的巧手，捏成各种古装戏曲中的人物角色。
由于材料的可塑性强，捏塑工具多，制作时间也相对充裕。
面人成品后，要论精巧美观，是远超糖人和糖画的。
京城最有名的面人艺人共有两个流派，分别是“面人郎”和“面人汤”。
“面人郎”是海淀的，一直技不外传，走的都是民间艺术的路子。
“面人汤”是通州的，第二代传人汤子博却趟出了一条新路——人家在1956年被工艺美院接纳，成立了自己的工作室。
从此这位老爷子不但开枝散叶，广收门徒。
也可以不虞生活之忧，安心创作，变成了潜心研究面塑艺术的学院派。
宁卫民请来在西配殿坐镇的这位面塑艺人姓董，而且还是位女性，她就是“汤子博工作室”当年面向全国招聘，首批选中的唯一学生。
因为喜欢面塑，她在这方面下过不少苦功，得了“面人汤”技法的真传，毕业后还留校当了教面塑的老师。
尤为值得一提的是，由于受过系统的美术训练，她兼具西方雕塑的塑形能力、东方古国的审美情趣，以及面人汤的独门技巧。
所以捏出的面人，已经不是哄孩子玩的东西了，而是成了真正的艺术品。
不仅形象新颖，神态、体态逼真，还脱离了木棍儿，可立在木板之上欣赏。
说白了，那就不是面人儿，简直成了“面神”。
要是搁过去，大家都拜神求佛的老年间，这些东西满够格供起来受香火的。
所以今天她现场随手捏出的孙悟空、牛魔王、铁扇公主、红孩儿、吕布、貂蝉、达摩、嫦娥、来说。
别看都是行活，不是什么经过认真琢磨的作品。
这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！